

在現代設計領域,VI設計(Visual Identity Design,視覺識別設計)已經不再僅僅局限于標志或品牌色彩的選擇,它更是一個品牌文化和理念的視覺表達。VI設計不僅是企業形象的核心,它還影響著觀眾與品牌之間的情感連接和認同感。隨著創意領域的不斷發展,VI設計已經進入了一個更加豐富和多元化的階段,特別是在一些優秀設計工作室的推動下,視覺識別設計不再是單一的符號,而是一個充滿情感與創新的系統。
其中,Studio Yukiko是一個非常典型的例子。這個來自柏林的創意工作室以其獨特的視覺語言和創新的設計思維,打破了傳統的VI設計邊界。在其為不同客戶設計的項目中,Studio Yukiko不僅注重視覺沖擊力,更在每一個細節中融入了與品牌文化和理念相契合的創意元素。無論是為Haus der Kulturen der Welt設計的標志,還是為DoorDash創作的雜志,這些作品都充滿了實驗性和突破性,體現了Studio Yukiko對VI設計的深刻理解與創作自由。
Studio Yukiko的作品讓我們看到,VI設計不僅僅是為了讓品牌在市場上脫穎而出,它還應該傳遞品牌的核心價值和獨特性。以其為Nike設計的系列作品為例,Studio Yukiko在其中加入了許多創新元素。例如,在為Nike Go Flyease設計的包裝盒中,設計師以獨特的方式傳達了“無障礙”這一理念。這款鞋子是專為那些無法系鞋帶的人群設計的,Studio Yukiko通過視覺設計表達了這一功能性特點,使消費者不僅在使用上感到便捷,在視覺感受上也能獲得獨特的體驗。
此外,Studio Yukiko的“aegyo”風格貼紙也是一次成功的VI設計嘗試,這種受韓國文化啟發的設計在Nike與Peggy Gou合作的活動中脫穎而出,旨在鼓勵人們在疫情期間關注自我關懷。這樣的VI設計不再是單純的視覺符號,而是與品牌、文化和消費者情感緊密相連,成功地塑造了品牌與消費者之間更深層次的連接。
VI設計的核心在于其承載的品牌故事。在許多創意項目中,設計不僅僅是為了讓品牌看起來更具吸引力,而是要通過視覺語言講述品牌背后的故事。這一點在Tess Smith-Roberts的創作中得到了充分體現。Tess是一位插畫家,她的作品《Disaster Dates & Lucky Escapes》通過幽默和感性的插畫風格,講述了她自己和她的粉絲們的約會經歷。雖然這與傳統的VI設計不完全相同,但從某種角度來看,這種插畫作品的設計風格同樣傳遞了強烈的品牌情感和故事。
在Tess的作品中,插畫不僅僅是為了美化內容,它更是一種講故事的方式。通過她筆下的擬人化角色(如笑著的香蕉、沮喪的面包等),她將簡單的情感通過視覺語言傳遞給觀眾。這與現代VI設計有很多相似之處——通過細膩的設計表達品牌的情感和價值觀,而不僅僅是視覺上的裝飾。
此外,Guap作為一家以多元文化為核心的創意平臺,其VI設計也體現了品牌的包容性和開放性。Guap的VI設計不僅僅是傳遞信息,更是在視覺上為不同文化、不同背景的創意人才提供了一個展示的平臺。作為倫敦創意圈的重要組成部分,Guap通過其雜志、活動和獎項,為許多未被主流文化所代表的創意人才提供了機會,其VI設計在很大程度上反映了這一使命。
通過Guap的視覺設計,我們可以看到,VI設計不僅是企業與消費者之間的連接紐帶,它還可以是社會文化變革的推動力。Guap的VI設計反映了它對多元化和創意包容性的堅持,在視覺上為不同群體提供了一個表達自我的空間。
隨著技術的不斷發展和創意行業的日益創新,VI設計的未來將面臨更多的挑戰與機遇。從增強現實(AR)到數字化設計,新的技術不斷為VI設計師提供了更豐富的創作工具。設計不再是靜態的,它已經開始與用戶產生互動,創造更加沉浸式的品牌體驗。
例如,Guap雜志通過AR技術將其內容與讀者的互動方式進行了革新,給傳統的雜志出版方式注入了新鮮的血液。AR技術的加入不僅僅是為了視覺效果,更重要的是,它能夠通過技術手段增強品牌與消費者之間的互動,創造更深刻的品牌記憶。
在未來,VI設計將不僅僅是品牌的視覺表現,更是品牌與消費者之間情感連接的紐帶。設計師將需要更深入地理解品牌的文化與理念,并通過更具創意和技術感的方式表達出來。VI設計的創新性和實驗性將成為未來設計行業的重要趨勢,Studio Yukiko等創意工作室的成功案例為我們提供了寶貴的經驗。
VI設計不僅僅是為了讓品牌看起來美觀,它更是一種表達品牌文化和價值觀的方式。從Studio Yukiko的實驗性設計,到Tess Smith-Roberts通過插畫講述的故事,再到Guap通過AR技術為多元文化賦能,現代VI設計已經成為一個充滿創意、包容性和技術感的領域。未來的VI設計將更加注重品牌故事的講述,以及與消費者情感的連接,而這正是設計在商業和文化中最重要的價值所在。